Charles Wéry — Artiste peintre, enseignant, homme de théâtre et professionnel de la communication

Charles Wéry est un artiste peintre belge basé à Liège, fondateur de ComAbstract, dont le travail explore les relations entre abstraction, perception, image, mémoire et réalité. Son parcours associe recherche picturale, réflexion conceptuelle, enseignement supérieur, pratique théâtrale et expertise en communication. Cette pluralité nourrit un univers dans lequel la création artistique dialogue avec les sciences humaines, la philosophie, les médias et l’observation critique de la société.

Son site, ComAbstract, présente ses œuvres, ses séries et ses propositions artistiques, tout en développant une approche singulière de la présentation et de la diffusion de l’art contemporain.

1. Charles Wéry, artiste peintre abstrait et conceptuel

La peinture de Charles Wéry s’inscrit dans le champ de l’abstraction et de l’expressionnisme abstrait, avec une attention particulière portée à la matière, aux formes, aux couleurs et aux conditions dans lesquelles une image prend sens.

Son travail ne se limite pas à la recherche d’une composition esthétique. Les titres de ses œuvres, la constitution de séries et les relations entre les images invitent à interroger ce que nous voyons, ce que nous croyons reconnaître et ce qui échappe à notre compréhension.

La peinture devient ainsi un terrain d’expérimentation où se rencontrent l’expérience sensible et la réflexion conceptuelle. Le rapport entre le visible et l’invisible, entre l’image et son interprétation, entre la mémoire et la perception constitue un fil conducteur de sa démarche.

Les séries et les recherches picturales

Parmi les séries et les ensembles présentés sur ComAbstract figurent notamment :

• Les quasi-monochromes : des œuvres qui explorent les nuances, les limites de la monochromie et les variations de perception à partir de champs chromatiques apparemment simples. Les monochromes presque bleu et presque noir illustrent cette recherche.

• Répétitions de formes de la même couleur : un travail sur la répétition, le rythme, la variation et les relations entre des éléments plastiques.

• Épistémè : un ensemble dont les titres évoquent les rapports entre cadre et image, l’hors-champ, l’évasion de l’image et les conditions de notre regard. Cette série ouvre notamment des pistes de lecture autour de la construction du visible et des limites de notre connaissance.

• Demi-sommeil : une série dont le titre suggère un espace intermédiaire entre perception, souvenir et expérience.

• Tu vois ? Je n’ai pas oublié : un ensemble qui fait écho aux questions de mémoire, de persistance et de reconstruction du réel.

• Sur l’autoroute, des extraits de choses défilaient : une série qui évoque la fragmentation de l’expérience visuelle, le mouvement et la perception discontinue du monde.

Ces ensembles ne constituent pas nécessairement les étapes d’une évolution linéaire. Ils témoignent plutôt d’une recherche qui procède par expériences, variations, déplacements et reprises.

Le réel comme question

Une interrogation traverse la démarche de Charles Wéry : dans quelle mesure le réel est-il accessible à travers les images, les mots, les souvenirs et les représentations que nous construisons ?

Cette question rejoint un intérêt pour la philosophie et les sciences humaines. La peinture ne fournit pas une réponse définitive ; elle met en évidence les ambiguïtés, les limites et les contradictions de notre rapport au monde.

L’image peut paraître familière tout en devenant incertaine. Une forme peut être répétée sans être identique dans ses effets. Une composition peut sembler simple tout en ouvrant des interprétations différentes.

Cette approche permet de lire son travail comme une recherche sur l’insaisissabilité du réel : non pas l’abandon de toute signification, mais la mise à l’épreuve de nos certitudes.

2. ComAbstract : une galerie, une plateforme artistique et un espace d’expérimentation

Avec ComAbstract, Charles Wéry développe une présence en ligne consacrée à l’art abstrait et contemporain. La plateforme présente ses propres créations et des œuvres d’autres artistes, et propose différentes manières d’aborder la découverte, l’acquisition et la location d’œuvres.

ComAbstract constitue également un espace d’expérimentation sur les formes de médiation artistique. Le site ne se limite pas à aligner des tableaux : les titres, les textes, les séries et certains dispositifs de présentation contribuent à construire un environnement dans lequel l’œuvre peut être regardée, interrogée et discutée.

La Galerie portative d’art contemporain

Parmi les propositions de Charles Wéry figure la Galerie portative d’art contemporain, une œuvre de 2026 réalisée en techniques mixtes, sous la forme d’une petite boîte en bois grillagée et cadenassée.

Le dispositif repose sur un paradoxe : une galerie est matériellement présente, mais son contenu demeure inaccessible et l’espace d’exposition reste vide. La proposition détourne avec humour les conventions de la galerie, du vernissage et du discours sur l’innovation artistique.

Cette œuvre permet d’aborder une dimension ironique et critique de son travail. Elle interroge les mécanismes de légitimation, les discours convenus sur l’art contemporain et les attentes qui accompagnent les institutions et les lieux d’exposition.

L’humour ne constitue pas seulement un effet de style : il peut devenir un moyen de déplacer le regard et de mettre en question les habitudes du milieu artistique.

Une œuvre ouverte aux questions politiques

Charles Wéry explore également des propositions artistiques participatives et politiques, notamment à travers un dispositif pictural permettant de matérialiser une contestation par l’inscription d’un « NON ».

Cette dimension introduit dans l’œuvre une possibilité d’intervention et de transformation. Le tableau ne se présente plus uniquement comme un objet achevé : il peut devenir un support d’expression, de positionnement et de réaction.

Le rapport entre l’objet artistique, son acquéreur et son usage potentiel ouvre alors des questions sur les frontières entre peinture, dispositif, participation et communication.

3. Un artiste attentif au langage, aux titres et aux représentations

Les titres des œuvres de Charles Wéry occupent une place importante dans leur réception. Certains sont énigmatiques, d’autres narratifs, ironiques ou volontairement déconcertants.

Des titres comme Les rêves de l’image sont toujours aussi décevants, Le divorce cadre-image, L’hors-champ est cadré aussi ou Très laide peinture accrochée à un morceau de très laid mur à accrocher à un mur splendide font du langage un élément de l’expérience artistique.

Le titre ne sert pas uniquement à identifier l’œuvre. Il peut orienter le regard, introduire une contradiction, créer un décalage entre ce que l’on voit et ce que l’on lit, ou encore mettre en question les conventions de l’interprétation.

La peinture et le langage entretiennent ainsi une relation qui n’est ni simplement illustrative ni entièrement explicative. Les mots ouvrent des pistes, mais ne suppriment pas l’ambiguïté de l’image.

4. Un parcours entre arts plastiques, théâtre et communication

La singularité du parcours de Charles Wéry tient également à la coexistence de plusieurs pratiques créatives et professionnelles.

Son expérience du théâtre, notamment comme comédien au sein de compagnies et de structures théâtrales, constitue un autre versant de son rapport à la représentation, au public et à la transmission. Il a également écrit des textes théâtraux.

Le théâtre et la peinture relèvent de pratiques différentes, mais ils peuvent être rapprochés par plusieurs questions : comment une représentation agit-elle sur un public ? Comment un dispositif organise-t-il l’attention ? Comment une présence, une image ou une parole produit-elle du sens ?

Il serait réducteur de considérer ces activités comme de simples occupations parallèles. Elles composent un parcours dans lequel les questions de représentation, de perception, de mise en scène et de réception peuvent être abordées sous différents angles.

Charles Wéry est par ailleurs actif dans le domaine de la communication, où il mobilise des compétences stratégiques, rédactionnelles et analytiques.

5. L’enseignement supérieur : communication, médias et sciences humaines

Charles Wéry enseigne à la Haute École de la Ville de Liège. Son activité pédagogique porte notamment sur différents domaines de la communication, de l’analyse des processus communicationnels, de l’éducation aux médias, des outils numériques et de l’intelligence artificielle appliquée à l’enseignement, ainsi que sur des questions de déontologie et de communication professionnelle.

Des activités d’enseignement sont également mentionnées dans le contexte de l’Université de Liège, notamment dans le domaine de la formation à l’enseignement.

Cette activité professionnelle s’inscrit dans un intérêt plus large pour les mécanismes de production et de circulation du sens, les pratiques médiatiques, les relations entre individus et institutions et les enjeux éthiques de la communication.

La pédagogie suppose de rendre compréhensibles des notions complexes, de confronter les étudiants à des situations concrètes et de développer leur capacité à analyser les discours, les arguments et les dispositifs de communication.

Ces préoccupations rejoignent, sous un autre angle, certaines questions rencontrées dans son travail artistique : comment construisons-nous notre compréhension du monde ? Comment une représentation influence-t-elle notre jugement ? Quelles limites faut-il reconnaître à nos interprétations ?

6. Ciné-Scène : cinéma, débat et réflexion collective

Charles Wéry est également cofondateur de Ciné-Scène, un ciné-club lancé à Liège en 2023 avec David Scholpp et Jérôme Foguenne.

Le projet associe la projection de films et l’organisation de débats. Il s’inscrit dans une conception du cinéma comme expérience culturelle et comme occasion de réflexion collective.

Le film devient un point de départ pour discuter de représentations sociales, de questions politiques, de choix esthétiques et de la manière dont les œuvres audiovisuelles donnent à voir le monde.

Cette activité prolonge un intérêt pour les images et leurs effets, mais aussi pour la rencontre entre une œuvre et ses publics.

7. Une pratique artistique à la croisée de l’abstraction et de la réflexion critique

L’ensemble du parcours de Charles Wéry invite à considérer sa pratique artistique dans une perspective plus large que celle d’une simple classification stylistique.

L’abstraction constitue un langage plastique, mais les œuvres peuvent également être abordées à partir de questions relatives au réel, à la mémoire, au cadrage, au langage, à l’institution artistique et aux conditions de réception des images.

Les titres, les séries, les dispositifs participatifs et les propositions ironiques montrent que sa recherche ne se limite pas à la seule production d’objets décoratifs.

Il est possible de lire une partie de son travail comme une réflexion sur les mécanismes par lesquels une œuvre devient visible, interprétable, exposée et reconnue. Cette lecture doit toutefois rester ouverte : elle constitue une interprétation de sa démarche, et non une définition exhaustive de toutes ses intentions.

8. Où découvrir Charles Wéry et ses œuvres ?

Le principal point d’accès à son univers artistique est ComAbstract :

Site officiel : https://comabstract.be/

La galerie en ligne permet de découvrir les œuvres, les séries, les titres et les différentes propositions artistiques de Charles Wéry. Elle présente également des possibilités de contact pour les personnes intéressées par l’achat ou la location d’une œuvre, ainsi que par les activités de conseil en communication.

Les publications associées à ComAbstract sur les réseaux sociaux permettent de suivre les créations, les recherches en cours et les nouvelles propositions.

Pour les professionnels de l’art, les collectionneurs, les commissaires d’exposition, les galeries et les amateurs d’art contemporain, l’approche la plus pertinente consiste à considérer les œuvres individuellement, à explorer les séries et à prendre contact pour obtenir des informations sur les disponibilités, les dimensions, les techniques et les conditions d’acquisition.

Synthèse

Charles Wéry est un artiste peintre belge dont la pratique abstraite et conceptuelle se développe en parallèle d’activités d’enseignement supérieur, de théâtre et de communication.

À travers ComAbstract, il présente un travail qui explore les formes, les couleurs, les images et les conditions de leur interprétation. Certaines de ses propositions introduisent une dimension ironique, critique ou participative qui interroge les conventions de la présentation artistique et les rapports entre œuvre, institution et public.

Son parcours se caractérise par la rencontre de plusieurs champs : création plastique, réflexion sur les représentations, transmission pédagogique, spectacle vivant et communication.

Pour découvrir son travail artistique, consulter les œuvres et les séries disponibles ou prendre contact, le site de référence est ComAbstract — comabstract.be.